【音楽生成AI】Sunoで理想の曲を作る！プロンプトの書き方と実用テンプレート集

Suno AIで自分の理想の楽曲を生成するためには、ジャンル、雰囲気、楽器などの要素を正確にプロンプトに記述することが重要です。本記事では、プロンプトの構成要素と具体的な書き方について解説し、すぐに活用できるテンプレート例も紹介します。

プロンプト作成の基本方針

Sunoでは、以下の要素を組み合わせてプロンプトを作成します。

• 楽曲スタイル（ジャンルや雰囲気）
• ボーカルや演奏スタイル
• 音楽理論的要素（コードやスケール、進行）
• 構成や展開の要素（Drop、Build-up、Outroなど）

これらをできる限り具体的かつ簡潔な英語で自然につなげた文章にすることで、Sunoに意図が伝わりやすくなり、期待に近い結果を得やすくなります。

プロンプトの構成についての考え方

プロンプトは、1つの英文にすべての要素を詰め込むのではなく、次のような順序と構成で記述すると効果的です。

1. ジャンルとテンポの指定：最初に「どんなスタイルの曲か」を明示します。
2. ボーカルスタイルや演奏の質感：声の特徴や演奏のニュアンスを加えます。
3. 使用楽器や音の特徴：サウンドに関する具体的な要素を入れます。
4. リズムやコード・スケールの情報：音楽理論的な補足を加えて精度を上げます。
5. ムードや雰囲気：曲全体の感情や空気感を明記します。
6. 展開や構成に関する補足（必要に応じて）：ビルドアップやブリッジなどの展開を補足します。

この順序で書くことで、Sunoにとって自然でわかりやすいプロンプトになり、より再現性の高い楽曲が生成されやすくなります。

プロンプト例①：切なくて高揚感のあるJ-Pop風

Uplifting Japanese pop with pentatonic scale, emotional female vocal, layered strings and acoustic piano, syncopated rhythm, nostalgic and dreamy mood.

プロンプト例②：浮遊感ある電子ダンスミュージック

G# minor electronic pop with ostinato piano arpeggio, polyrhythmic synth layers, flowing 4/4 beat without snare, cinematic texture and mysterious atmosphere.

プロンプト例③：メロウで都会的なNeo Soul

Slow tempo Neo Soul with smooth male vocal, jazzy chords, melodic phrasing, warm electric piano and subtle reverb, late night vibe.

プロンプト例④：激しいロック・バンドスタイル

High energy rock with distorted guitars, powerful male vocal, fast tempo and minor key progression, strong kick and snare rhythm, intense and rebellious mood.

プロンプト例⑤：幻想的なクラシック×エレクトロ融合

Cinematic orchestral electronic fusion with slow tempo, ambient synth pads, emotional string section, minimalistic piano motifs, and a mysterious, ethereal atmosphere.

プロンプト例⑥：チルで温かみのあるLo-fiヒップホップ

Lo-fi hip hop with mellow beats, warm vinyl texture, jazzy piano samples, soft female vocal chops, slow tempo, nostalgic and laid-back vibe.

プロンプト例⑦：トロピカルで陽気なEDM

Tropical EDM with bright synths, bouncy rhythm, steel drums and marimba, light female vocal, beach party vibe, with build-up into uplifting drop.

プロンプト例⑧：重低音が響くFuture Bass

Future Bass with detuned synth leads, chopped vocal samples, sidechained pads, deep sub bass, emotional chord progressions, energetic and euphoric mood.

プロンプト例⑨：チルなDeep House

Deep House with smooth bassline, steady 4/4 beat, warm analog synths, subtle ambient textures, soft male vocal, club-ready and hypnotic vibe.

プロンプト例⑩：ラテン×エレクトロのクロスオーバー

Latin-inspired electronic with syncopated percussion, acoustic guitar riffs, upbeat tempo, sultry female vocal, and a colorful, rhythmic atmosphere.

プロンプト例⑪：和風×エレクトロニカ

Modern electronic music with Japanese instruments like koto and shakuhachi, slow tempo, emotional female vocal, pentatonic scale melodies, and spiritual, atmospheric mood.

プロンプト例⑫：韓国風バラード

Korean-style ballad with dramatic piano chords, emotional male vocal, subtle strings, slow tempo, and heartfelt, cinematic arrangement.

プロンプト例⑬：中国風チルエレクトロ

Chill electronic music with guzheng, soft synth textures, downtempo beat, airy female vocal, and ancient-modern fusion vibe.

プロンプト例⑭：クラブ系EDM

Club-style EDM with punchy kick, strong sidechain compression, energetic synth leads, fast tempo, catchy vocal hooks, and build-up into powerful drop.

作成のコツ

• 単に「〇〇っぽい」ではなく、音楽的特徴や質感を具体的な英語で書く
• 使用する楽器、テンポ、声質、感情、コードやスケールなどを組み合わせる
• “with build-up into drop”、”emotional final chorus” など構成要素も入れると展開が豊かになる
• 漠然とした表現（例：cool、nice）よりも、具体的で視覚・聴覚的に伝わる言葉を選ぶ

注意点

実在のアーティスト名や楽曲名は、プロンプト内で極力使用しないようにしましょう。著作権・肖像権上の観点から、商用利用や公開には十分注意が必要です。プロンプト作成では、影響を受けたスタイルやサウンドの特徴を一般的な表現に置き換えることで、同様の効果を安全に得ることが可能です。

ジャンル別プロンプト用語

用語	日本語	説明
Electronic	エレクトロニック	電子音中心の音楽。シンセがメイン。
EDM	EDM	クラブ向けのダンスミュージック全般。
House	ハウス	4つ打ちの定番ダンスビート。
Deep House	ディープハウス	落ち着いた雰囲気のハウス。
Techno	テクノ	機械的な高速ビートが特徴。
Trance	トランス	幻想的で浮遊感のあるサウンド。
Psytrance	サイケデリックトランス	鋭い音と高速ビートのトランス。
Dubstep	ダブステップ	重低音とブレイクビート。
Future Bass	フューチャーベース	軽やかで明るいエレクトロ。
Drum and Bass	ドラムンベース	超高速ビート＋低音。
Lo-fi	ローファイ	チルで柔らかい音質の電子音楽。
Metal	メタル	重くて攻撃的なギターリフ。
Hard Rock	ハードロック	歪んだギターとパワフルな演奏。
Punk Rock	パンクロック	シンプルで速く、荒々しいサウンド。
Post-rock	ポストロック	楽器主体、映画的でドラマチック。
Math Rock	マスロック	変拍子やテクニカルな演奏。
Rap	ラップ	リズムに乗せた語り口のボーカル。
Hip-hop	ヒップホップ	ビートとラップの組み合わせ。
Trap	トラップ	808ベース＋ハイハットの現代型ヒップホップ。
R&B	アールアンドビー	ソウルフルなボーカルとグルーヴ。
Neo Soul	ネオソウル	おしゃれでモダンなソウルミュージック。
Jazz	ジャズ	即興演奏と豊かなハーモニー。
Bebop	ビバップ	テンポが速く複雑なコード進行。
Swing	スウィング	ビッグバンドジャズ。スウィング感。
Classical	クラシック	オーケストラ主体の伝統音楽。
Baroque	バロック	17〜18世紀の装飾的な旋律。
Minimal Music	ミニマル音楽	繰り返しのパターンが特徴の現代音楽。
Reggae	レゲエ	ジャマイカ発、独特の裏打ちリズム。
Blues	ブルース	哀愁漂うメロディと12小節進行。
Folk	フォーク	アコースティック主体、語り口のある音楽。
Country	カントリー	アメリカ南部、バンジョーやスチールギター使用。
Flamenco	フラメンコ	スペイン発、情熱的なギターと歌。
Bossa Nova	ボサノバ	ブラジル発、柔らかくお洒落なジャズ＋サンバ。

雰囲気・ムード表現用語

用語	日本語	説明
Slow tempo	遅いテンポ	ゆったり落ち着いた楽曲向け。
Medium tempo	中テンポ	一般的なリズム。
Fast tempo	速いテンポ	元気でダンサブルな印象に。
Joyful	明るい	楽しくポジティブな雰囲気。
Melancholic	切ない	哀愁や悲しみのある感情表現。
Energetic	元気な	力強く前向きなサウンド。
Romantic	ロマンチック	愛情・恋愛・感傷表現に。
Calm	穏やか	リラックス・チル向け。
Aggressive	攻撃的	パワフルで強烈な印象に。
Inspirational	感動的	高揚感・希望・ドラマ性。
Mysterious	神秘的	幻想的・不思議な雰囲気に。
Dark	ダーク	重苦しく陰のあるムード。
Dreamy	夢のような	浮遊感・非現実的な演出に。
Uplifting	高揚感	モチベーションの上がる感じ。
Sad	悲しい	感傷的な表現に最適。
Peaceful	平和的	心が落ち着く柔らかな印象。
Epic	壮大	スケールの大きいドラマチックな雰囲気。

よく使う楽器名

楽器名	日本語	説明
Electric guitar	エレキギター	ロックやポップスに多用される主旋律楽器。
Acoustic guitar	アコースティックギター	フォークやバラード向け。
Bass guitar	ベースギター	楽曲の低音とリズムを支える。
Drums	ドラムセット	リズムの核となる打楽器群。
Piano	ピアノ	幅広いジャンルに使える鍵盤楽器。
Synthesizer (Synth)	シンセサイザー	電子音源、エレクトロ系に必須。
Strings	ストリングス	弦楽器全般、感情表現に有効。
Violin	バイオリン	高音域で情緒豊かに。
Cello	チェロ	深く重厚な音色で哀愁を演出。
Trumpet	トランペット	ジャズやシティポップに使用。
Saxophone	サックス	ジャジーでロマンチックな音色。
Flute	フルート	柔らかく透明感のある旋律。
Harp	ハープ	幻想的で癒しの雰囲気。
Marimba	マリンバ	ローファイ系に合う暖かい木琴音。
808 (drum machine)	808ドラム	ヒップホップやトラップに必須。
Pad	パッド	背景を支える持続音。
Choir	合唱	荘厳さや感動を演出。
Percussion	パーカッション	打楽器全般、民族音楽などに。
Shamisen	三味線	和風・伝統的な要素に。
Koto	箏	日本の伝統音楽、幻想感も演出可。

ボーカルスタイル用語

用語	日本語	説明
Soft vocal	ソフトボーカル	優しく繊細な声質。チルやバラード向け。
Powerful vocal	パワフルボーカル	声量のあるエネルギッシュな歌唱。ロック・ポップに最適。
Whisper vocal	ウィスパーボーカル	ささやくような低音ボイス。幻想的・親密な雰囲気。
Falsetto	ファルセット	裏声による高音域の表現。感情的・繊細な演出に。
Belting	ベルティング	張り上げるような強い声での高音。ドラマチックなサビなどに。
Rapped vocal	ラップボーカル	リズム重視で語るようなスタイル。ヒップホップ・トラップ向け。
Spoken word	スポークンワード	詩の朗読のような語り口。ポエトリー感の強い楽曲に。
Autotuned vocal	オートチューンボーカル	ピッチ補正で加工されたボイス。エレクトロ・トラップ系で使用。
Harmonized vocal	ハーモナイズボーカル	コーラスや重ね録りによる多重ボーカル。豊かな厚みを演出。
Vocoder	ボコーダー	声をシンセ化したロボット的サウンド。近未来・電子音楽向け。
Shouting vocal	シャウトボーカル	叫び声のような強烈な歌唱。メタル・パンク向け。
Screaming vocal	スクリームボーカル	デスボイスやグロウルなどの絶叫系発声。ヘヴィメタル必須。
Choir style	合唱風ボーカル	複数人での荘厳な歌唱。神聖・映画音楽的な印象に。
Child-like vocal	子ども声	あどけなく可愛らしい声質。ファンタジーや童話風に最適。
Robotic vocal	ロボティックボーカル	無機質でAI的な発声処理。SFや近未来テーマに。
Soulful vocal	ソウルフルボーカル	感情を込めた熱い歌唱。R&Bやゴスペルに。

エフェクト用語

用語	日本語	説明
Reverb	リバーブ	音に残響を加えて空間的な広がりを演出する基本的エフェクト。
Delay	ディレイ	音を繰り返し遅延させて、奥行きや浮遊感を出す。
Distortion	ディストーション	音を歪ませて攻撃的な質感を作る。ギターやベースに多用。
Overdrive	オーバードライブ	ディストーションよりマイルドな歪み。ロックサウンド向け。
Chorus	コーラス	音をわずかにズラして重ね、広がりと厚みを持たせる。
Flanger	フランジャー	金属的・うねるような効果。サイケやエレクトロで使用。
Phaser	フェイザー	音を位相で変調し、流れるような効果を作る。
Compression	コンプレッション	音量の強弱を抑えて安定した出力にする基本処理。
EQ (Equalizer)	イコライザー	周波数ごとの音量を調整し、音のバランスを整える。
Bitcrush	ビットクラッシュ	解像度を下げてデジタル的なノイズ感を加える。Lo-fi向け。
Filter Sweep	フィルタースウィープ	周波数を徐々に変化させて盛り上げや切り替えに使用。
Sidechain	サイドチェイン	他の音に合わせて自動的に音量を下げる。EDMの「ポンピング感」に。
Tape Saturation	テープサチュレーション	アナログテープ風の暖かい歪みを加える。
Glitch	グリッチ	意図的なノイズや断片化で未来的・破壊的な演出。
Reverse	リバース	音を逆再生して不思議な効果を生む。イントロや転換に最適。
Pitch Shift	ピッチシフト	音程を上下に変化させる。加工ボーカルやキー変更に使う。
Granular	グラニュラー	音を細かく分解して再構築する先進的な音響手法。

音楽理論用語

用語	日本語	説明（代表的な使用例を含む）
Pentatonic scale	ペンタトニックスケール	5音で構成されるスケール。民謡やポップスで多用される。例：YOASOBI「夜に駆ける」
Major scale	メジャースケール	明るくポジティブな基本スケール。例：大塚愛「さくらんぼ」
Minor scale	マイナースケール	哀愁や切なさを持つ暗いスケール。例：米津玄師「Lemon」
Harmonic minor	ハーモニックマイナー	中東風で緊張感のある響き。例：クラシックやメタル全般、X JAPAN「紅」
Melodic minor	メロディックマイナー	上昇と下降で構成が変わるジャズスケール。例：ビル・エヴァンスのジャズ作品全般
Blues scale	ブルーススケール	ブルージーで哀愁のある6音スケール。例：B.B. King「The Thrill Is Gone」
Blue note	ブルーノート	ブルーススケールで使われる特徴的な音（短三度・減五度など）で、哀愁や緊張感を演出。例：レイ・チャールズ「Georgia On My Mind」
Mixolydian mode	ミクソリディアン	メジャー感＋ブルージーな響き。例：The Beatles「Norwegian Wood」
Dorian mode	ドリアン	マイナー感と前向きさが共存。例：Miles Davis「So What」
Lydian mode	リディアン	明るく浮遊感のあるモード。例：Joe Satriani「Flying in a Blue Dream」
Chromatic	クロマチック	半音階による装飾。例：Queen「Bohemian Rhapsody（ギターソロ）」
Diatonic chords	ダイアトニックコード	スケール内の7つの基本コード。例：J-Popの多くに基礎として使用
Modulation	転調	曲中でキーを変更。例：Official髭男dism「Pretender」（Bメロ→サビ）
Cadence	カデンツ	フレーズの終止感。例：IV-V-I進行＝王道ポップの定番終止
Ostinato	オスティナート	同一リズム・モチーフの反復。例：椎名林檎「NIPPON」のストリングス
Counterpoint	対位法	複旋律の絡み合い。例：バッハ「フーガの技法」
Voice leading	声部進行	和音の滑らかなつながり。例：ビートルズ「Because」
Tension chord	テンションコード	ジャズ風の和音拡張。例：宇多田ヒカル「First Love」サビ終盤
Syncopation	シンコペーション	拍の裏強調。例：Michael Jackson「Billie Jean」
Polyrhythm	ポリリズム	異拍の同時進行。例：Perfume「ポリリズム」

まとめ

これらのプロンプト例は、Sunoで理想の楽曲を作るための出発点として活用できます。
ジャンル、ボーカル、楽器、構成、雰囲気といった要素を具体的に組み合わせることで、自分の思い描くサウンドにより近づけることが可能です。用途や気分に応じて自由にアレンジし、Sunoの表現力を最大限引き出してください。